Â鶹´«Ã½

Wilma Hurskainen: Mediations-sarja, summer 2013
Meditations-sarjan valokuvissa on kyse kohteen ja taustan välisestä suhteesta. Hurskaisen kuvat pohtivat, haluammeko sulautua yhteen ympäristömme kanssa vai luoda kontrastia siihen. Jos kohde sulautuu taustaan, jäljitteleekö se ympäröivää todellisuutta kameleontin tavoin, vai vyöryykö ympäristö kohteen yli? Missä raja kulkee?  Alkusykäys sarjan valokuviin syntyi Hurskaisella meditaatioharjoituksessa saavutetun kehollisen kokemuksen, tietynlaisen omien rajojen liudentumisen kautta. Hän lähti tavoittelemaan vastaavaa kokemusta valokuvan avulla. Samaan aikaan taiteilija halusi rohkaista itseään pysähtymään ja rauhoittumaan, antamaan mahdollisuuden olla aistien kautta yhteydessä ympäröivään maailmaan. 

Noora Sandgren: Dialogue 13.11.2015
Marsiossa on esillä neljä Sandgrenin teosta. Dialogue-sarjaan kuuluvat kolme teosta ovat kamerattomia töitä. Ne sekä teos Eye-Body (Red Black) kuuluvat Sandgrenin pitkäaikaiseen, paikkasidonnaisuudesta ammentavaan taiteellisen tutkimuksen teoskokonaisuuteen Fluid Being, joka on jatkunut vuodesta 2014 lähtien. Yksi kamerattomien töiden lähtökohdista oli Sandgrenin löytämät, isänsä vanhentuneet valokuvapaperit. Ne osoittautuivat omaluonteiseksi, arvaamattomiksikin kanssatyöskentelyn kumppaneiksi. Hiidenveden kotipuutarhassa taiteilija lepäsi painollaan valokuvapapereilla ja antoi auringonvalon piirtää paperille kuvaa. Hikoilu tai huulten kosketus tahi kyyneleet jättivät teokseen oman jälkensä aivan kuten paperilla kulkeneet hyönteisetkin. Syntyvä kuva on kuva läsnäolosta, ja teokset ovat luonteeltaan runollisia. Ne kutsuvat katsojan mukaan kuvittelemaan kuvan prosessia ja elämää.

Jari Silomäki: My life with my mother-in-law 
Silomäki on tallentanut Internetin keskustelupalstojen tunteita, tunnelmaa ja tarinoita 2010-luvulta teossarjaansa Tunteiden maantiede – Karaktääri ja persoona digitaalisessa ympäristössä. Silomäki sukelsi syvälle eri maiden keskustelupalstojen uumeniin ja vietti satoja tunteja tutustuessaan anonyymien ihmisten kirjoituksiin. Valokuvaaja on käsikirjoittanut kohtaukset nimimerkin nettiin kirjoittamien tekstien pohjalta ja lavastanut tilan studioonsa. Kuvissa näyttelijät tulkitsevat kohtaukset. Teksti teoksen pinnalla on kohtaus nimimerkin takana olevan henkilön elämästä kirjoittajan omalla äidinkielellä.

Maija Tammi: Bathing Brains
Tammen Bathing Brains -installaatio koostuu esseestä sekä kolmesta lasille UV-tulostetusta valokuvasta.  Kuvia voi tarkastella kuin aivoina, jotka kelluvat – tai kylpevät – keskellä tyhjyyttä. Tämä on leikkisä viittaus Boltzmann brain -teoriaan. Teoksen äärellä voi myös pysähtyä miettimään, missä ajattelu tapahtuu. Miten se tapahtuu? Teos muistuttaa, miten paljon – ja samaan aikaan miten vähän – tänäkään päivänä aivoista tiedetään. Kuvissa on tutkijoiden laboratoriossa kasvattamia ihmisen aivo-organoideja. Ne ovat ihmisaivoja muistuttavia, itseohjautuvia kolmiulotteisia kudoksia, joiden kasvattamisen on mahdollistanut kantasolututkimus. Kuvissa olevat 8–12 viikon ikäiset aivo-organoidit kasvatettiin tutkimustarkoituksiin Helsingin yliopiston neurotieteen tutkimuskeskus HiLIFEssa. Tammi työskenteli Takashi Namban tutkimusryhmän kanssa.

Saana Wang: Hujialou
Hujialou on Wangin 32 valokuvasta koostuva teoskokonaisuus, jossa taiteilija käsittelee muutosta. Hujialou on myös kaupunginosa itäisessä Pekingissä. Sinne nuori Wang saapui ensimmäistä kertaa vuonna 1991 vanhempiensa seurassa. Pääkaupunki, jossa kuljettiin hiekkateitä pitkin, on sittemmin kokenut valtavan muutoksen. Kaupunkirakenteen ja infrastruktuurin ohella muutokset ovat ravistelleet Kiinan kaikkia kulttuurisia kerroksia. Hujialou-sarjan valokuvissa Wang ilmentää monia muutoksen eri tasoja nivoen Kiinan muutoksen omaan henkilökohtaiseen elämään. Valokuvissa korostuu viaton kohtaaminen. Wangin töissä katse ja kohtaaminen ovat ajasta riippumattomia elementtejä. Kuvat kysyvät, ketä kuvattavat katsovat. Valokuvaajaa? Katsojaa? Ketä?

Sheung Yiu: Face landmark
Honkongilaissyntyinen Yiu on kiinnostunut tietokonevalokuvauksen lisääntyvästä monimutkaisuudesta ja toimijuudesta nykypäivän digitaalisessa kulttuurissa. Yiun teokset ovat valokuvia, videoita, valokuvaobjekteja, näyttelyinstallaatioita ja kirjoja. Sarjassa The Poetics of Science helsinkiläistynyt tutkija ja kuvataiteilija tutkii tieteellistä kuvamateriaalia ympäröivää visuaalista kulttuuria. Alkuaikoina valokuvat olivat vakuuttavia tieteellisiä todisteita luonnonilmiöistä. Nyt niistä on tullut keinotekoisempia, kuvaavampia ja abstraktimpia. The Poetics of Science -projekti paljastaa jännitteen valokuvallisen tarkoituksen ja visuaalisen esityksen välillä käyttämällä tieteellistä kuvamateriaalia lähtökohtana – mitä on tarkoitus viestiä, mitä viestitään ja mitä ymmärretään.